Как азербайджанский художник раскрыл свой уникальный талант в Москве

Джебраил Гулиев является единственным художником в Азербайджане, работающим в редкой и необычной технике искусства инкрустации - интарсия. Все свои работы он создает из древесины.

Мастер окончил художественное училище имени Азима Азимзаде и Азербайджанскую государственную академию художеств, но профессионально ни скульптурой, ни живописью не занимался. Интарсией он увлекся 23 года назад в российской столице, куда поехал работать в качестве дизайнера по декору. Вместе со своей командой он участвовал в отделке особняков в престижных районах Москвы и Подмосковья, таких как Рублевка, Барвиха.

"Очень многие вещи мы делали из древесины. Я находил на ее фрагментах рисунки, нанесенные самой природой - небо, птиц, море. Заказчики меня не понимали, для них все это было мусором. Тогда я стал собирать их и создавать работы. Для этого изучил технологию сушки и обработки древесины. После узнал, что техника, в которой я работаю, называется интарсией, она стала популярной в Италии в XV веке", - рассказал Гулиев.

По его словам, он старается использовать все, даже природные пятна на древесине, поскольку каждое из них имеет свой неповторимый цвет и узор. Природа сама все предусмотрела, просто надо разглядеть это и уметь сочетать различные элементы, считает художник. Все работы, созданные в технике интарсия, уникальны, их невозможно повторить, отметил он.

Самым трудным, по словам Гулиева, является поиск материала. Обычно он заказывает из-за рубежа африканскую и азиатскую древесину, а совсем недавно узнал, что для создания его работ подходят и деревья, которые растут в таких азербайджанских районах, как Огуз и Лянкяран.

"Для работы мне достаточно всего нескольких веток, чтобы я из них настрогал стружку. Я никогда не рубил деревья целиком. В основном использую только уже высохшие. На создание работы уходит очень много времени. Все зависит от сюжета и размера. В основном мои картины приобретают иностранцы. К примеру, моя интарсия "Святая Мария и Спаситель" хранится в государственной коллекции Ватикана, "Лес в Рублевке" - у российского любителя, а коллекция "Гобустан" пользуется большим спросом у японцев - они просто в восторге от нее", - рассказал художник.

Свою первую персональную выставку Джебраил Гулиев организовывал больше десяти лет назад. По его словам, сейчас у него собралось достаточно работ для еще одной экспозиции. Художник надеется, что в этом году ему удастся осуществить эту задумку.